К архиву новостей

Радоваться миру и любить его

Выставка документов к Международному дню художника

21 октября в отделе искусств открылась выставка документов, посвященная Международному дню художника, основанного с целью подчеркнуть вклад художников в культурное развитие общества.

Этот праздник принято отмечать 25 октября. Сама дата приурочена ко дню рождения величайшего художника XX столетия ‒ Пабло Пикассо.

Некоторые любители изобразительного искусства отмечают этот праздник 8 декабря ‒ единой даты этого события пока нет.

В Международный день художника в России и мире проходят многочисленные выставки, мастер-классы и интереснейшие инсталляции. Художники стремятся показать свое творчество миру, пообщаться с людьми, больше рассказать о своей необычной профессии.

Живопись ‒ это радость и для ее создателей, и для созерцателей, она вдохновляет, помогает выразить чувства и эмоции.

Этот вид искусства родился практически одновременно с появлением самого человечества. Древние художники рисовали то, что видели вокруг себя: животных, природу, сцены сражений. Уже в те времена они использовали некоторое подобие красок, которые делали из природных материалов.

Книга Болтона Р. «Живопись: от первобытного искусства до XXI века» (Москва, 2007) рассказывает о периодах развития изобразительного искусства, начиная от Древнего мира и заканчивая модернизмом и современным искусством. Каждая глава содержит краткий обзор творчества великих художников и важнейших исторических событий соответствующего периода.

В ходе своего развития все живописные жанры претерпели значительную эволюцию и в разные периоды были востребованы по-разному.

Портрет, один из самых древних жанров, пережил свой истинный рассвет лишь в эпоху Возрождения, когда интерес к человеческой личности был как никогда велик. Портреты Рафаэля, Тициана, Ганса Гольбейна Младшего, Альбрехта Дюрера, Яна Ван Эйка отличались не только сходством, но и передачей психологической характеристики человека.

Разновидностью портрета является автопортрет, он появился, когда художники стали осознавать себя творцами и задумались над своим предназначением в мире.

В иллюстрированной энциклопедии «Самые знаменитые шедевры мирового портрета» (Москва, 2008) представлены наиболее известные из них, созданные с XV по XX век.

Издание «Мировая живопись: от Джотто до Пикассо» (Москва, 2007) знакомит с основными художественными направлениями, от Раннего Возрождения до абстрактного экспрессионизма. Каждый раздел книги иллюстрируют картины, которые наиболее ярко отражают эстетику определенного художественного периода.

В жанре пейзажа художники воплощают красоту и многообразие окружающей природы.

Первые пейзажи возникли в Древнем Китае. В Европе пейзаж служил фоном на иконах и портретах, исторических и жанровых полотнах, самостоятельным жанром он выступил в XVII веке в творчестве голландских живописцев, а уже в XIX веке стал очень распространенным. Расцвет пейзажа в России наступил во второй половине XIX века, когда художники начали изображать на полотнах бескрайние просторы и укромные уголки Родины.

Яркий альбом Н.К. Маркова «Пейзаж в русской живописи от классицизма до символизма» (М., 1999) представляет ставшие классикой живописные произведения, воплотившие волнующие душу красоты русской природы.

Знаменательным, переломным событием в русском искусстве второй половины XIX века стало возникновение Товарищества передвижных художественных выставок, объединившего плеяду художников-реалистов, которых стали называть передвижниками. Они показывали выставки своих произведений в городах России, что было ново и необычно.

Искусствовед Е. Матвеева в книге «Русская живопись 1870-х годов» (Москва, 2011) рассказывает историю становления Товарищества, кто стоял у его истоков, какие знаменитые художники выставляли свои картины.

В альбоме Натальи Майоровой и Геннадия Скокова «Русская живопись 1890-х годов» (Москва, 2011) представлено творчество самых разных мастеров: от Василия Сурикова до Михаила Врубеля, включая и таких, как С. Бакалович, С. Милорадович, К. Лебедев, чьи имена не столь хорошо известны нашим современникам.

Альбомы серии «Мастера европейской живописи»: «Великие французские художники» (Москва, 2005), «Великие английские художники (Москва, 2005) ‒ знакомят с выдающимися произведениями европейской живописи XVI ‒ XX веков.

Изображение вещей, их «тихую жизнь» художники воспевали в жанре натюрморта, который зародился в Голландии в XVII веке. Голландские мастера предпочитали изображать обычные предметы, раскрывая их красоту и поэтичность, воспевали жизнелюбие и любовь к роскошному образу жизни.

Подарочный альбом Н.В. Василенко «Знаменитые натюрморты мировой живописи» (Москва, 2019) содержит репродукции самого нарядного жанра изобразительного искусства. Издание поможет развить эстетические чувства и художественный вкус, познакомит с историей развития старинного жанра.

Отдел искусств подготовил специальную подборку увлекательных изданий, посвященных жизни и творчеству прославленных живописцев, которые были особым явлением своего времени. Их имена знакомы даже тем, кто далёк от мира искусства. Эти художники превратились в символ эпохи, страны, стиля. Среди них Микеланджело, Леонардо да Винчи, Рафаэль Санти, Рембрандт ван Рейн, Иван Айвазовский, Виктор Васнецов, Константин Маковский, Иван Шишкин, Клод Моне, Винсент ван Гог, Пабло Пикассо, Сальвадор Дали и другие.

Для тех, кто мечтает научиться рисовать, освоить технику рисунка, заняться прекрасным хобби, предлагаем новые книги и самоучители для начинающих художников: издания Баррингтона Барбера «Как рисовать все что угодно» (Москва, 2018), Бренды Ходдинот «Рисование для чайников» (Москва, 2018), Джейка Спайсера «Рисуем портрет за 15 минут» (Москва, 2014), бестселлер Марка Кистлера «Вы сможете нарисовать это за 30 минут: простая пошаговая система, проверенная практикой» (Москва, 2018). и др.

21.10.2022 | Просмотров: 339