Шедевры, хранящие вечность
цикл книжных выставок
Отдел документов на иностранных языках Донецкой республиканской универсальной научной библиотеки им. Н.К. Крупской продолжает цикл книжных выставок литературы по искусству зарубежных стран. В экспозициях представлены редкие издания на немецком языке из серии «GALERIE DER GROSSEN MALER», в которые вошли полотна Морица Людвига фон Швинда — австрийского художника и графика. Мориц фон Швинд сумел сформировать собственный стиль, отличающийся масштабностью и небольшим количеством образов, и является одним из наиболее значимых и популярных художников поздней немецкой романтики. Его картины по мотивам немецких эпосов и сказок пользовались успехом и отличались поэтичностью. Фон Швинд писал свои картины маслом, а также создавал фрески и выполнял книжные иллюстрации. Заслуживает внимания творчество Жоа́на Миро́-и-Ферра́ — каталонского художника, скульптора и графика. Направление его творчества — абстрактное искусство. Работы художника похожи на бессвязные детские рисунки и содержат фигуры, отдалённо похожие на реальные предметы. Известные работы Жоана Миро: «Ферма», «Голубое», «Созвездия. Женщина и птицы», «Карнавал Арлекина», «Натюрморт со старым ботиком». Хочется сказать и о работах Жан-Бати́ста Ками́ля Коро́ — французского художника и гравёра, одного из самых выдающихся и плодовитых пейзажистов эпохи романтизма, оказавшего влияние на импрессионистов. Зарисовки и эскизы Коро ценятся почти столь же высоко, как и законченные картины. Известные картины Камиля Коро: «Мост в Нарни», «Орфей, ведущий Эвридику из преисподней», «Порыв ветра», «Ателье художника», «Дама в голубом». Особую ценность представляют картины Эрнста Людвига Кирхнера — немецкого художника, графика и скульптора, представителя экспрессионизма. Творчество Людвига Кирхнера буквально заставляло осознать реальность и взглянуть на окружающую действительность без прикрас. Людвиг Кирхнер остро реагировал на индустриализацию, урбанизацию с ее отчуждением людей друг от друга и «одиночеством в толпе». Художник старается понять место человека в современном мире. В его работах выражается внутренняя тревога — ведь утратившее духовность общество обречено на гибель. Значительное место в экспозиции занимают работы Грэхема Вивиана Сазерленда — английского художника, работавшего в областях экспрессионистской, абстрактной и сюрреалистической живописи. Он известен также как художник- портретист. В 1952—1961годах Сазерленд работал над изготовлением большого гобелена Христос во Славе для восстановленного из руин после войны кафедрального собора в Ковентри. В этот период художник написал «Портрет Уинстона Черчилля». В 1960 году награждён британским Орденом Заслуг. С 1962 года — почётный доктор Оксфордского университета. В 1965 году Музей современного искусства в Турине организовал первую полную выставку работ Сазерленда. |